课程名称:《中国民族钢琴音乐赏析》
课程号:GNED114610
课程所属模块:文化传承与艺术审美
授课时间:1-16周,周二晚9-10节(其中第1、3、5、7、9、11、13、14周线下上课;第2、4、6、8、10、12周线上课;第15周观看钢琴演奏会;第16周随堂考试)。
课程简介:本课程为陕西省特色线上课程,于2023年在智慧树、学堂在线教育平台上线,本学期课程以混合课形式与各位同学线下见面。课程是第一门讲述中国民族钢琴音乐发展,并进行中国钢琴作品鉴赏的课程,也是通识实践类课程《钢琴演奏表演艺术》的线上学习内容。《中国民族钢琴艺术鉴赏》课程以中国钢琴音乐的发展为线索,选取中国钢琴音乐中具有时代特征、艺术内涵和思想高度的代表性作品进行赏析,挖掘中国民族钢琴艺术所蕴含的文化价值和潜在内涵。
课程内容:
课程内容分为三个章节:
第一个章节“民族钢琴音乐之开创篇”讲述中国钢琴音乐的萌芽及其代表作品:赵元任《和平进行曲》(1915年)、萧友梅《新霓裳羽衣舞》(1923年)、贺绿汀《牧童短笛》(1934年)、丁善德《中国民歌主题变奏曲》(1947年)等。
第二章“民族钢琴音乐之百花齐放篇”从1949年开始至今。这一章所涉及的钢琴作品风格呈现出地域性、多元化、创新性、国际化等特点。具体分为四个板块:传统民族器乐曲改编的钢琴作品、民歌或创作歌曲改编的钢琴作品、少数民族风格作品、中国风格创新作品。代表作品有传统民族器乐曲改编的钢琴作品——陈培勋《旱天雷》(1959年)、黎英海《夕阳箫鼓》(1972年)、王建中《百鸟朝凤》(1973年);民歌或创作歌曲改编的钢琴作品——刘福安《采茶扑蝶》(1956年)、周广仁《陕北民歌主题变奏曲》(1976年)、储望华《红星闪闪放光彩》、王建中《浏阳河》(1974年)、储望华《茉莉花幻想曲》(2003年);少数民族风格作品——《内蒙古民歌主题小曲》(1953年)“草原情歌”“舞曲”、黄虎威《巴蜀之画》组曲、孙以强《春舞》(1980年)、张朝《滇南山谣》(1992年);中国风格创新作品——江文也《乡土节令诗》“七夕银河”(1950年)、吴祖强 杜鸣心《鱼美人》(1959年)“水草舞”“婚礼场面舞”、张朝《皮黄》(1995年)、罗忠镕《钢琴曲三首》(1986年)、叶小钢《落花天》(2022年)。
第三章“民族钢琴音乐之延安精神篇”是课程的特色章节。代表曲目有:瞿维《花鼓》(1946年)、汪立三《蓝花花》(1953年)、储望华《解放区的天》(1963年)、殷承宗等《黄河》“黄河船夫曲”“黄河颂”“黄河愤”“保卫黄河”(1969年)、王建中《陕北民歌四首》(1973—1974年)“山丹丹开花红艳艳”“军民大生产”“绣金匾”“翻身道情”、汪立三《兄妹开荒》(1978年)。
教学安排:
上课节次 |
教学形式 |
教学环节 |
教学内容 |
学时 |
任课教师 |
1 |
线下 |
理论 |
课程及团队介绍、学生分组等 |
2 |
文茹 |
2 |
线上 |
理论 |
绪论;第一章开创篇 |
2 |
文茹 |
3 |
线下 |
理论 |
中国钢琴音乐的萌芽 |
2 |
文茹 |
4 |
线上 |
理论 |
第二章百花齐放片2.1–2.3 |
2 |
文茹 |
5 |
线下 |
讨论 |
中西钢琴音乐创作比较 |
2 |
刘明 |
6 |
线上 |
理论 |
第二章百花齐放篇2.4–2.5 |
2 |
刘明 |
7 |
线下 |
理论 |
中国钢琴音乐的成长 |
2 |
刘明 |
8 |
线上 |
理论 |
第三章延安精神篇3.1–3.4;3.10–3.14 |
2 |
刘明 |
9 |
线下 |
理论 |
中国钢琴音乐的成长 |
2 |
刘明 |
10 |
线上 |
理论 |
第三章延安精神篇3.5–3.9 |
2 |
方小笛 |
11 |
线下 |
讨论 |
中国钢琴音乐辩论赛: 传统钢琴教学方法是否应被现代技术取代 |
2 |
文茹 |
12 |
线上 |
理论 |
线上测试 |
2 |
方小笛 |
13 |
线下 |
理论 |
中国钢琴音乐的新历程 |
2 |
方小笛 |
14 |
线下 |
讨论 |
讨论课 |
2 |
方小笛 |
15 |
线下 |
实践 |
观看钢琴演奏会 |
2 |
文茹 |
16 |
线下 |
理论 |
结课考试 |
2 |
文茹 |
教学团队:文茹副教授、方小笛副教授、刘明讲师
考核方式:期末考试(开卷):60%;线上成绩:30%;平时成绩:10%